Le jury et les invité.e.s

Passionnée de musique et de cinéma, Camélia Jordana débute sa carrière de chanteuse à l’âge de seize ans et sort un premier album en 2010. Également comédienne, elle débute le cinéma en 2012, elle est à l’affiche de Bird People de Pascal Ferran (2014), Parents d’élèves de Noémie Saglio (2019), et plus récemment La Nuit venue de Frédéric Farrucci (2019) ou encore Les Choses qu’on dit, les choses qu’on fait d’Emmanuel Mouret (2020). En 2018, elle remporte le César du meilleur espoir féminin pour son rôle dans Le Brio d’Yvan Attal. En 2022, elle est à l’affiche de Vous n’aurez pas ma haine de Kilian Riedhof et joue le concert théâtral Andando Lorca 1936 au Théâtre des
Bouffes du Nord. Camélia est la tête d’affiche de la série événement Irrésistible sur Disney +. On la retrouve en 2024 dans le film de Dania Reymond (passée par la résidence du
CLOS avec ce projet) Les Tempêtes, ainsi que celui de Manele Labidie Reine Mère.

Représentant prolifique d’un jeune cinéma roumain apparu dans les années 2000, aux côtés de cinéastes comme Cristi Puiu ou Radu Jude, Corneliu Porumboiu émerge sur la scène internationale lors de la présentation de son premier long métrage à la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes en 2005, 12h08 à l’Est de Bucarest. Prenant au corps le passé politique de son pays, ce précieux film est récompensé par la Caméra d’or. S’en suivront les films Policier, adjectif (2009) et Métabolisme ou quand le soir tombe sur Bucarest (2015) qui affirment le style du réalisateur et sa verve
politique. Une première transformation formelle s’opère lors de son passage à un cinéma de non-fiction avec Match retour (présenté au FIFIB en 2015), première mi-temps d’un diptyque qu’il poursuivra avec Footbal Infini, en 2018. Son dernier film, Les Siffleurs (2019), présenté en compétition officielle à Cannes 2018, est la dernière pièce d’une œuvre grinçante et politiquement à charge.

Lola Quivoron est née en 1989 à Paris et a grandi en Seine-Saint-Denis. Elle intègre en 2012 le département réalisation de La Fémis, au sein duquel elle réalise trois courts métrages primés dans de nombreux festivals : Stand (2014), Fils du loup (2015) et Au loin, Baltimore (2016), sur la transmission d’une passion, le cross-bitume. Lola Quivoron approfondit l’univers de la moto dans son clip Androgyne de Chloé Thévenin, et dans son dernier court métrage Ça Brûle (2019). Lola Quivoron écrit son premier long métrage, Rodéo, toujours inspiré par la communauté du cross-bitume. Le film a reçu de nombreuses récompenses dont le Prix du coup de cœur du jury au Festival de Cannes 2022, dans la compétition Un Certain Regard. En 2020, elle coréalise avec Antonia Buresi un documentaire, Headshot (2019), portrait d’une jeunesse européenne à l’intérieur d’une performance théâtrale.

Né en 1980 à Clermont-Ferrand (France), Thomas Cailley étudie à la Fémis au département Scénario. Il réalise Paris Shanghaï (2011), court métrage primé dans de nombreux festivals. Son premier long métrage Les Combattants est un succès public. Présenté et primé à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes en 2014, il reçoit l’année suivante trois César dont celui du Meilleur Premier Film. Réalisée pour Arte, sa première série Ad vitam (6×52 min) est sélectionnée à Toronto et élue meilleure série française de l’année à Séries Mania en 2018. Le Règne animal, présenté en Sélection officielle dans la compétition Un Certain Regard au Festival de Cannes 2023, est son second long métrage en tant que réalisateur, le film est sorti en salles le 4 octobre 2023.

Le cinéma indépendant, c’est ce qui anime Mirana Rakotozafy depuis plus de 10 ans. Ayant fait ses premières armes aux côtés de Paulo Branco, elle a travaillé durant plusieurs années chez Wild Bunch. Aujourd’hui avec son équipe de Tandem, elle a à cœur d’accompagner de jeunes talents aux horizons nouveaux. Elle a notamment eu la chance de distribuer les œuvres de Charlotte Le Bon, Aude Pépin, Cristèle Alves Meira ou encore Louda Ben Salah-Cazanas présentées lors de précédentes éditions du FIFIB. Cette année, elle accompagnera Mona Achache et son magnifique film Little Girl Blue.

Nans Laborde-Jourdàa est un acteur, metteur en scène et réalisateur originaire des Pyrénées-Atlantiques. Il dirige la compagnie Toro Toro avec Margot Alexandre avec laquelle il s’associe au Théâtre National de Bordeaux-Aquitaine à partir de 2024. Il réalise en 2017 entre la France et le Japon Looking for Reiko (lauréat du Nouvelle-Aquitaine Film Workout du FIFIB). En 2021, Léo la nuit est sélectionné au FIFIB / Compétition Contrebande ainsi qu’au Festival International de Clermont Ferrand. Boléro, tourné dans sa ville natale pyrénéenne reçoit deux prix à la Semaine de la Critique du 76ème Festival de Cannes et est lauréat de la Queer Palm du court métrage 2023.

Née en 1991 à Rezé, Blandine Rinkel est écrivaine et musicienne. Elle imagine des textes pour la radio, la presse, et publie trois romans remarqués - L’abandon des prétentions (ed. Fayard 2017, finaliste Goncourt du premier roman), Le nom secret des choses (ibid, 2019), Vers la violence (ibid, 2022, Grand prix des lectrices de Elle). Quand elle n’écrit pas, Blandine fait de la musique et danse sur scène — notamment avec le groupe Catastrophe, qu’elle a co-fondé (label Tricatel).

En 2006, Nicolas Anthomé fonde la société de production parisienne bathysphere . Il a produit, depuis 2012, une douzaine de longs métrages dont Makala d’Emmanuel Gras, Grand prix de la Semaine de la Critique à Cannes en 2017 ou Onoda, 10 000 nuits dans la jungle d’Arthur Harari, César du meilleur scénario original en 2022, accompagnant ainsi une nouvelle génération de cinéastes. Il prépare actuellement les prochains films d’Emilie Brisavoine, Guillaume Brac et Arthur Harari.

Paul Nouhet grandit à Bordeaux où il réalise des vidéos de skate avec ses amis. Après des études de cinéma à Bruxelles, il intègre le département montage de La Fémis en 2016. En parallèle de ses activités de monteur, il réalise des courts métrages dans lesquels il invente un personnage qu’il interprète. Son film Camille sans contact est projeté au FIFIB 2020 dans la section Contrebande. En 2023, il réalise le moyen métrage Salut les zins ! tourné avec les mêmes amis skateurs qu’il filmait quand il était adolescent.

D’abord programmatrice de cinémas parisiens d’Art et d’Essai (le Bonaparte et le Panthéon), elle prend ensuite la direction des Cinémas du Centre Pompidou pendant 20 ans et programme d’importantes rétrospectives monographiques en collaboration avec les cinéastes (Martin Scorsese, Jean-Luc Godard, Takeshi Kitano, Werner Herzog, Chris Marker, Richard Linklater…) ainsi que des manifestations transdisciplinaires. Parallèlement, depuis 1986 elle collabore avec le Festival La Rochelle Cinéma dont elle prend la direction artistique en 2001. Elle s’occupe aussi de la programmation du Ciné-Club du Bassin. Enfin, elle est membre du Conseil scientifique de la Femis, de la Cinetek et de l’Académie des César.